Nella fotografia di food una delle cose che maggiormente si apprezzano è la capacità di gestire la luce ambiente esattamente come si potrebbe gestire quella artificiale. Un buono scatto deve creare sempre a nostro avviso, la sensazione di una ambientazione naturale, in cui la luce non viene asservita alle necessità del set, ma piuttosto esalta le caratteristiche del soggetto, le sue trasparenze, la sua consistenza e le sue qualità cromatiche. Luce colore e materia a compensare con lo sguardo l’assenza di olfatto e gusto
Food
Fotografare il cibo rappresenta il modo di raccontare un universo sociale in cui il cibo è linguaggio e al contempo racconto.
Alla base del lavoro il concetto di “mangiare con gli occhi” che diventa veicolo di immagini che hanno come fine lo stimolo di tutti i sensi. Nella food photography un’immagine risulta una buona immagina quando la vista riesce a far “sentire” odori e sapori ed attraverso un percorso legato al gusto, sostituisce olfatto, odorato e tatto costruendo un equilibrio di colori e forme. Nel nostro lavoro il food non è solo immagine. Viene analizzato in tutte le sue forme. Nella produzione, nello suo essere parte integrante della vita quotidiana come lo è nello street food e nel suo essere espressione culturale
